为深入贯彻落实国家乡村振兴战略，发挥艺术设计专业在文化传承与产业赋能中的独特作用，艺术设计学院于2024年寒假组织师生团队，深入多个非遗资源丰富但经济发展相对滞后的乡村地区，开展了为期三周的“非遗扶贫公益设计志愿服务活动”。本次活动旨在通过专业的设计力量，挖掘、提升与转化当地非物质文化遗产的经济价值与社会价值，探索“设计+非遗+产业”的可持续扶贫新模式。本报告基于活动期间对目标市场、受众、产品及合作方进行的系统性调查与分析，旨在梳理现状、经验、发现问题，并为后续深化帮扶提供决策参考。
一、 调查背景与方法
本次调查聚焦于活动服务的三个典型村落，其分别以传统刺绣、手工竹编、古法造纸技艺闻名。调查采用定性研究与定量研究相结合的方法，包括：1）深度访谈：与非遗传承人、当地村干部、手工艺从业者、合作社负责人等进行半结构化访谈，共计25人次；2）问卷调查：面向潜在消费群体（包括线上文化消费爱好者、文旅游客、文创产品购买者）发放问卷，有效回收312份；3）实地观察与参与式体验：设计团队深入作坊，参与生产流程，观察销售场景；4）竞品分析：对市面上同类非遗文创产品的设计、定价、渠道、营销进行调研。
二、 主要调查发现
- 非遗资源现状：技艺传承面临“老龄化”与“断层化”危机，平均传承人年龄超过55岁，青年从业者稀缺。产品本身技艺精湛，文化内涵深厚，但普遍存在产品形制传统、功能单一、与现代审美和生活方式脱节的问题。包装简陋，缺乏品牌意识与统一视觉形象。
- 市场与消费端认知：问卷调查显示，86%的受访者对“非遗”概念有基本认知，且73%的受访者表示愿意为兼具文化内涵与设计美感的非遗文创产品支付溢价。消费动机前三名为：收藏纪念（45%）、馈赠佳品（38%）、日常使用（17%）。消费者最关注的产品要素依次为：设计独特性（41%）、工艺质量（33%）、文化故事（20%）、价格（6%）。线上渠道（电商平台、社交媒体）是消费者了解与购买非遗产品的主要途径（占比68%）。
- 产业与销售瓶颈：当前销售多以零散、被动的订单为主，缺乏稳定的市场渠道和定价体系。营销手段传统，局限于熟人推荐和节庆展销，对互联网营销、内容电商、体验式旅游等新模式应用不足。产业链短，附加值低，手工艺人收入微薄，难以形成吸引年轻人返乡就业的良性经济循环。
- 设计干预初步成效：本次公益设计活动中，学院师生团队针对上述痛点，完成了以下工作：
- 产品创新设计：围绕“日用即道”理念，开发了包括刺绣时尚配件、竹编家居灯具、古法造纸创意文具等在内的3个系列共40余款新品，在保留核心技艺的注入现代设计语言，拓展产品功能场景。
- 品牌与视觉形象系统构建：为每个村落合作社设计了品牌标识、包装系统及产品故事卡片，提升了整体视觉辨识度与价值感。
- 营销内容策划：拍摄制作了记录技艺流程与设计思考的短视频，编写了产品文化故事，为线上传播储备素材。
- 短期市场测试：通过学院合作平台举办线上预售与推介，部分样品获得积极市场反馈，询单量显著增加。
三、 机遇、挑战与对策建议
机遇：1）政策持续支持文旅融合与乡村振兴；2）国潮兴起，市场对本土文化商品需求旺盛；3）数字技术为非遗传播与电商下沉提供便利。
挑战：1）从设计样品到规模化、标准化稳定生产存在供应链管理挑战；2）本地运营人才（特别是电商运营、品牌管理）极度匮乏；3）项目周期短，设计成果的长期落地与迭代维护机制尚未建立；4）消费者对非遗产品的价值认知仍需持续培育。
对策建议：
1. 建立长效合作机制：与当地政府、合作社签订长期帮扶协议，将短期项目转化为“设计驻村工作站”等常设模式，提供持续的设计咨询与培训。
2. 深化“产学研销”一体化：推动与地方企业合作，解决打样与量产问题。开设“非遗电商创业”培训课程，为当地培养青年数字化运营人才。
3. 构建动态产品体系：建立基于销售数据与用户反馈的产品快速迭代机制，规划“基础款、季节款、联名款”产品矩阵，保持市场新鲜感。
4. 拓展多元化传播与销售渠道：深耕社交媒体内容运营，与文旅景点、博物馆、精品酒店等开展渠道合作，开发非遗体验研学旅行项目。
5. 强化价值叙事：系统梳理并传播非遗技艺背后的文化故事与设计创新理念，提升品牌情感附加值与消费者认同。
四、 结论
本次寒假公益设计活动是一次成功的“设计赋能”实践探索，初步验证了专业设计在唤醒非遗资源、连接现代市场、提升产业价值方面的关键作用。市场调查表明，非遗文创市场潜力巨大，但亟需通过系统性的设计创新与产业链整合，解决产品化、品牌化、市场化等核心问题。艺术设计学院将继续发挥专业与人才优势，将非遗扶贫公益项目做深、做实、做久，真正实现以艺术设计点睛传统生活，以产业思维助力长效脱贫，为文化遗产的活态传承与乡村经济的可持续发展贡献高校智慧与力量。
